暌违30余载 新版越剧《卖油郎》再现“毕派”风采

　　东方网记者王永娟6月3日报道：在上世纪80年代，越剧《卖油郎》作为毕派的经典之作，曾在申城舞台热演200多场。今年正值其创始人毕春芳90华诞，作为上海越剧院重点非遗传承剧目——《卖油郎》（新版）将于6月15日、16日在逸夫舞台上演。

　　“暖男”逆袭 传递助人为乐正能量

　　越剧《卖油郎》取材于明代戏曲家、文学家冯梦龙的白话小说集“三言两拍”之《卖油郎独占花魁女》。描写南宋初年，西湖边卖油郎秦钟为帮助旧相邻莘善寻找其失散多年的女儿，积银十两，不辞辛劳，去会见沦落风尘的“花魁女”莘瑶琴，最终使得瑶琴父女得以团聚，瑶琴感秦钟质朴真诚，最终与之成婚的故事。

　　《卖油郎独占花魁女》曾被改编成多个剧种，越剧中尤以毕春芳版本最受观众欢迎。上世纪80年代，此剧在申城热演经久不衰，常常需要限购，“凭户口本买票”。该剧与《王老虎抢亲》、《三笑》一起成为“毕派”三大艺术经典代表剧目。

　　今年正值国家级非遗继承人、著名越剧表演艺术家毕春芳90华诞，为更好地保护、传承“毕派”艺术，上海越剧院汇聚最具实力的青年创作团队，将阔别上海观众30多年的“毕派”名剧《卖油郎》重新搬上舞台。

　　新版《卖油郎》在保留“毕派”经典唱腔、表演及旧版经典场次的基础上，对内容作了新的修改，一方面使得故事情节更加紧凑，一方面使得“卖油郎”这个角色的戏份更加吃重。

　　“戏中的卖油郎不善言辞、憨厚热心、质朴单纯、一诺千金，就算是在现代社会里，这样的人依然应该得到人们的尊重和赞许。”对该剧剧本进行重新整理的上海越剧院编剧黄嬿认为，助人为乐，是《卖油郎》向观众传递的最有生命力的正能量，“这是一个‘暖男’的逆袭，对于现代年轻人的婚恋观也有一定的指向性。”

　　从才子到小贩 丁小蛙蜕变挑战“卖油郎”

　　越剧“毕派”风格鲜明，其代表剧目大多更有民间色彩，演员的表演也更显质朴、憨厚、诙谐，剧中人物大多是非分明、好恶分明。而这些特点也正是其创始人毕春芳的特点。毕春芳尤其擅长表现喜剧人物，善于在唱腔中运用夸张多变的唱法处理，使曲调活泼、轻松、诙谐，妙趣横生。而这些也给她的继承者、新版《卖油郎》的主演丁小蛙带来了挑战。

　　“毕派”的三大经典剧目丁小蛙已排过其他两部，虽说都为轻喜剧，但其他两部种，男主人公都是英俊书生，卖油郎这样一个青衣小帽、市井小贩的角色，让演惯了帝王将相、才子书生的丁小蛙感觉挑战不小。

　　“一开始还真有点别扭，感觉自己的表演很难做到像老师那样的轻松自如，那样的生活化。”于是，在其老师毕春芳的鼓励下，丁小蛙开始了体验式的戏剧心理调整——专门找卖早点的小商小贩小摊头，观察他们的忙碌和吆喝。而“卖油郎”的一副油担也让丁小蛙吃了不少苦头，担子不能轻，轻了就荡不起来，而且还要挑得雅、有美感。是个体力活更是个技术活。“慢慢走进人物后，卖油郎的感觉一点点出来了。他是一个有点‘一根筋’的好人。”现在丁小蛙已经沉浸在这个角色中，琢磨出，要演好“卖油郎”这个角色，语气、台步、气场都需要转换。“老师特别关心这个戏，对我的一招一式都有要求，我们拍戏的进度我都会录了视频给她看。老师已经90岁高龄了，但《卖油郎》的每一句戏文她都记得。”丁小蛙说，老师对艺术的这种追求与执着对自己鼓舞很大。“我们要做的是，努力做好，把老师的艺术继承下来。”

　　新版《卖油郎》中，与丁小蛙搭戏的是特邀演员王杭娟。专攻戚派的王杭娟现工作于杭州黄龙越剧团，擅长青衣戏。王杭娟表示，今年是戚毕合作六十五周年，自己非常珍惜与上海越剧院的第一次合作，对自己来说，“是挑战也是一次学习的机会。”

　　目前，《卖油郎》进入到公演前最紧张的准备阶段，细节的打磨还在继续。6月15日、16日，上越新版《卖油郎》将与上海观众见面。