张爱玲说过“出名要趁早”的话，想想也对，如果一个人等到六十岁以后再出名，那么当吃喝玩乐都享受不了的话，这样的出名确实少了点乐趣。
但另一方面，出名确实不能太早。说句有点刻薄的话，历史上有很多例子证明，出名太早反而没有“好下场”。这倒不是宿命使然，而是出名有时候会成为一种凝固剂，它会将你牢牢粘在出名的那个阶段，你不思进取就只能等着沉沦，你勇于突破却免不了因为过于发力，所以显得有些刻意。
段丽阳则是一个意外，甚至可以修正很多人出名太早并不好的印象，因为作为一个曾经的童星，在步入萝莉时代后，她依然展现出了不亚于童年时代的精彩。
年少成名，并且在演唱、表演和主持三方面都有着出色的履历，一首《爱我你就抱抱我》更成为“新儿歌”的代表作品，这样的人生如何超越？段丽阳给出的答案很简单，那就是舍得和忘了，然后像个正常的女生一样，继续自己的人生。
当然舍得放下这段赢家童年之外，段丽阳之所以能够迎来又一段别开生面的新生活，主要还是因为用创作这样一种方式，掌握了自己的人生，让自己的萝莉时代，在主动的直觉、敏感和感悟中，以《恋爱的触电》这张EP作为切入点，进入了启动模式。都说眼睛是心灵的窗户，但其实创作更是生活的窗户，只是太多人没有这项技能，所以无从以这样一门手艺，来表达自己的生活。
就读于美国洛杉矶音乐学院的段丽阳，当仁不让地完成了这张EP唱片所有三首歌曲的创作。听完这三首歌曲，甚至已经不想用才女这样中规中矩的词，来形容段丽阳的才情。这么说，并不是否定段丽阳的创作才华，而是才华一词对于这张唱片的三首歌曲来讲，终究有些刻意和匠气的成分。但段丽阳在这三首歌曲创作里的表现，更多的是给人一种自然与灵气，那些率真又本色的吟唱，甚至已经让人忘了创作之作的成分。
《恋爱的触电》也是一张在创作上，比较符合段丽阳年龄特点的专辑。比如像同名主题曲《恋爱的触电》，就是典型邻家女孩的甜蜜、浪漫心思的体现。而《Come Close》的坚定和执着，以及《归》的欲归实迎，则是Sweet之余另一些情绪综合特征的表现，不是矫情却是必须的纠结。它们不仅多元和多彩，其实恰恰就是这个年龄女孩的写照。
当然，段丽阳对自己的才情，绝非是放任自流的。专业科班的扎实基础，让她清纯、可爱和清新的声线，总是会出线一道勾勒的花边，这种层次感，既让段丽阳的嗓音表现，保持了一种纯色的清爽，又有种精致的聆听感。
这是一种平衡感，而这种平衡感，还体现在音乐的质感上。《恋爱的触电》这张EP专辑，不是一张可以用曲风标签定义的专辑，也不是那种刻意在元素上多元化的专辑。三首作品在音乐上都有着很强的时代感，同名曲《恋爱的触电》属于轻快的民谣风格，比起所谓的小清新，它的节奏更轻快、它的气质更明朗，也可以说是小清新的专业升级版。而用全英文创作的独立民谣风格作品《Come Close》，更是一首置于全球语系下和语境下的作品，无论是演唱还是情绪的表达，都让同龄人觉得受用，让更多人觉得好听，并在这种时代感的基础上，再呈现歌手个人情绪、演唱的差异细节。
《归》虽然是一首可以让人天空海阔的歌曲，但段丽阳歌声及翻滚的吉他和弦方式，却让整首歌曲有着一种很强的推动感，无极又充满线性，不再有主歌与副歌的那种创作界限感，也让整体的情绪更一气呵成，宛如自然的声响，所以也就更好地体现出作品“清空你的心灵”那样的主题。
段丽阳又是幸运的。作为一个有着很高音乐天赋和悟性的歌手，她有幸在音乐生命中，得到国内民谣音乐人和制作人杨嘉淞的点拨，甚至还有羊力（“天堂”乐队吉他手）、杨嘉淞这样的优秀音乐人，以“萝莉先生”乐队的形式，为其音乐保驾护航。这在一定程度上，也保证了如今的段丽阳，虽然还处于真正创作的起始阶段，但她的音乐却已经不再单薄，即使是那些民谣化的旋律，在一种立体的层次中，也有着BandSound式的质感。
更何况，这张看似只有三首歌，编曲也并不复杂的专辑，还有着海外制作的背景。在美国AnK Production录音室进行录音，还有Katsuya Sezaki这样的国际制作人，以及George Dum和Alexis Sklarevski这样的国际顶尖乐手。尤其是后者，更是贝斯界的传奇人物，还是推动贝斯教学的大拿。
也正是这种国际化的音乐思维和逻辑、硬件与软件的多重作用力，让整张专辑在听觉上，总是会因为一些细节的小不同，而给人感官的大不同。比如《归》里的吉他和弦，比如《恋爱的触电》里提神醒脑、云开雾明的管乐，以及《Come Close》里洛杉矶歌Dniel Gonzales精妙的和声与对唱，再加室内乐恰到好处的渲染，都让最率真、最本色的少女情思、情绪和情感，以一种戏剧化的张力表现出来。这就好比一本音乐版的少女日记，它入得闺房又上得舞台，于内心和表演两方面都相得益彰。这大概就是艺术与生活，真我与星光最佳的平衡点吧。
2016-06-13 11:28:08 来源：互联网
