2012年，徐峥执导了他首部电影《泰囧》，获得巨大成功，让徐峥从一个受限于瓶颈期的演员，一跃成为国内最卖座的电影导演，头顶着“票房冠军”的标签。如今徐峥又携新作《港囧》登场，在“囧途喜剧”的外壳下，徐峥希望这部电影能突出“中年危机”的情感内核。在接受腾讯视频独播节目《易时间》专访时，徐峥向易立竞承认，做导演的初衷就是为了能有好角色可演，他做的一切都是为了证明他是个好演员。
《捉妖记》让我不再被贴标签
40岁时，徐峥执导首部影片《泰囧》，圆了自己多年的“导演梦”。由于受类型片的限制，徐峥说他做导演的初衷完全是为了演自己想要的角色，他觉得自己作为演员，却受限于某一固定形象，是比较失败的结果。但令所有人意外的是，自认“失败”的徐峥，用以不到6000万的成本，收获了12.67亿的票房，为投资方大赚20倍，在2012年的中国电影市场中树立了新的里程碑。《泰囧》的成功无疑为当年中国电影产业注入了一剂强心针，其取得的巨大票房成绩直到两年后才被《捉妖记》所打破。
《泰囧》的成功并未让徐峥感到放松，面对鲜花与掌声，他时常“自泼冷水”以寻求冷静。直到自己创造的“神话”被《捉妖记》打破后，徐峥才如释重负，他对易立竞说，终于摆脱了“票房冠军”的标签，他觉得一味接受这个标签对自己没有任何帮助，毕竟“标签”不是生活的全部。徐峥表示，随着市场的变大，越来越多人走进电影院，《泰囧》取得的记录迟早要被打破。
众人的期待让我倍感压力
相较于前作《泰囧》的成功，徐峥认为其新作《港囧》有着更多的独特元素。专访中徐峥表示，前作的成功是他始料未及的，他并未准确预估观影人数，他把《泰囧》称为“奇葩”。但《港囧》却有所不同，观众对《港囧》有着更多的期待，而这个期待不是建立在前作的基础上，这让徐峥无法预估《港囧》究竟能取得多大的市场能量。
徐峥对易立竞坦言，许多期待反馈到他这里，他感到了巨大压力。徐峥认为《港囧》不是前作的续集，它们之间是彼此独立的。在内容上，徐峥在喜剧基础上进行了一些拓展，电影的核心和观众的预期存在一定的落差。
当易立竞问到如何应对观众的落差时，徐峥觉得他相信观众能够用宽容的心态去观影。同时，市场规模的扩大，也让观众不断地成长，在徐峥眼里，观众的“消化力”是很强的。
新片关注度足够，为何不多介绍新人
徐峥在许多场合说，《港囧》与《泰囧》不存在交集，在演员阵容方面未启用原班人马。但外界仍旧把二者关联到一起，特别是对于演员王宝强没有出演《港囧》，引发了众多揣测。
对于外界的好奇，徐峥认为在一个新的故事里，一个新的角色有他的独特性。徐峥也考虑过让王宝强继续出演，但受到各种主客观条件限制，徐峥放弃了这一做法。当他发现有新人更适合片中角色时，徐峥毫不犹豫地启用新人。用徐峥的话讲，既然电影本身的关注度足够，何不把更多机会留给新人。
我想证明我是个好演员
电影《港囧》公映一周，大大小小的华语电影记录已经被破掉几十项。票房一路高歌猛进的同时，徐峥再次成为了公众焦点。作为导演，徐峥有些担心，从《泰囧》到《港囧》，徐峥完成了许多导演完不成的任务，但起点太高让他对今后将如何走好导演之路充满困惑，以至于徐峥在专访中始终给自己“泼冷水”。
作为演员，徐峥自认是一个不错的演员，但同时有着各种局限性。长期以来的喜剧定位让徐峥逐渐走入了“死胡同”，他希望能用其他类型的角色来证明自己依然是全能型演员。徐峥说，这些年他始终没有放弃舞台剧，就是为这一目的而贯穿始终的动作。他选择做导演，也是为了挑战更多角色类型，这一系列复杂的过程只是为了证明他是个好演员。
中年危机的核心是思考如何生活
在徐峥的“囧”系列电影中，《港囧》与前作相比有着相似的喜剧包装，但却拥有不一样的情感内核。徐峥向易立竞透露，他在影片喜剧基础上做了一定程度拓展，植入了更多能让70、80后观众引发怀旧情结的“港式老片”元素。
徐峥表示，除了有向经典港片、粤语歌曲致敬的意味外，希望《港囧》能做到“不止于笑”，他不甘心自己只能拍喜剧电影。
为了便于理解，徐峥用周星驰的例子来印证内心的想法。徐峥说他很喜欢周星驰的作品，除了一反传统的港式无厘头外，他更看重的是周星驰电影所蕴含的核心价值——爱情。无论周星驰的电影有多无厘头，其作品本身始终都在歌颂爱情，这是周星驰作品的传统内核。
在徐峥眼里，周星驰用自己的形式和语言表达内心想法，凭这点周星驰可以担得起当代艺术家的称号。徐峥认为他的作品更多是在阐述“中年危机”，并不一定是中年的危机，而是思考如何更好的生活。相比之下，他还有很长的一段路要走。
在与易立竞的对话中，徐峥始终都没把自己看作是导演。徐峥自认在导演方面起步太晚，后悔没有更早一点下决心开始创作。或许他永远成不了大师级导演，但他会继续通过自己的努力，为他所热爱的电影做力所能及的尝试。
2016-04-24 23:04:16 来源：互联网
